Le mois spécial a Trible Called Quest

1 juin 2023

A Tribe Called Quest était l’un des groupes de hip-hop les plus influents et les plus réussis des années 1990, sortant cinq albums au cours de cette décennie, chacun étant devenu or ou platine. Ils avaient une série de singles à succès tels que « Can I Kick It? » et « Award Tour » qui définissent désormais l’ère des chefs hip-hop du monde entier. Ils ont été reconnus pour leurs paroles intelligentes, leurs rythmes novateurs et leur utilisation créative d’échantillonnage musical. Leur musique a souvent été caractérisée par un mélange de jazz, de funk et de soul, ainsi que par des paroles engagées et introspectives.

Bien qu’il semblait qu’ils ne pouvaient pas faire de mal, la tribu a mis fin à ses activités en 1998, annonçant que leur cinquième album, The Love Movement, serait le dernier album du groupe. Comme pour de nombreux groupes qui disent à leurs fans qu’ils se dissolvent pour de bon, la rupture s’est avérée être une simple pause. La fin du groupe surviendrait en fait près de deux décennies plus tard, avec la mort tragique du rappeur Phife Dawg, âgé de seulement 45 ans, le 22 mars 2016. À l’époque, la tribu travaillait sur son premier album ensemble en 18 ans. Ils ont terminé We Got It from Here …

Pendant des années, il y avait un consensus marmonné sur le fait que A Tribe Called Quest, avec ses paroles socialement conscientes et son échantillonnage avare, était du hip-hop pour les Blancs diplômés d’université qui avaient peur d’Ice Cube. C’est une idée réductrice et improductive, bien sûr, mais c’est probablement un peu vrai, bien que le groupe ait également inspiré de nombreux jeunes artistes noirs. (« Tip est un peu comme notre père à tous, comme moi, Kanye, Pharrell », a récemment déclaré au Times André 3000, la moitié du duo OutKast basé à Atlanta . )

Les deux chansons de rap les mieux classées en 1990, l’année où A Tribe Called Quest a sorti ses débuts, étaient « Ice Ice Baby » de Vanilla Ice et « U Can’t Touch This » de MC Hammer. À Los Angeles et à Miami, des groupes comme NWA et 2 Live Crew enregistraient des disques astucieux et provocateurs – plaidant avec véhémence pour le rap en tant que réinvention de la musique folk, vecteur de malaise populiste, de méfiance et d’insurrection – mais pour la plupart des auditeurs américains occasionnels le hip-hop était un genre nouveau. Soit vous avez construit une chanson pop intelligente, hyper-verbale et klaxonnante autour d’un crochet familier, soit vous avez bouillonné.

A Tribe Called Quest a suggéré un chemin différent. L’approche plus douce et plus cérébrale du groupe emprunte clairement à la spiritualité et aux rythmes du jazz et, avec De La Soul, Queen Latifah, Monie Love et Jungle Brothers, Tribe est devenu le noyau d’un collectif new-yorkais connu sous le nom de Native. Langues. Le mouvement était profondément afrocentrique, préoccupé par des échantillons obscurs provenant de vinyles rares et résistant à la violence et à la misogynie comme thèmes lyriques.