Le mois spécial Incognito

Le succès durable d’Incognito est l’une des grandes histoires de la musique britannique au cours des quatre dernières décennies. Regardez l’histoire récente des artistes soul britanniques et vous trouverez un certain nombre d’actes éphémères qui ont connu un succès pop. Réduisez-le à ceux qui ont créé un son britannique unique et qui ont perduré en tant que phénomène mondial à leurs propres conditions, et la liste devient courte.

Le groupe de jazz britannique Incognito a été formé à Londres en 1979 par le guitariste, compositeur et producteur de disques John-Paul « Bluey » Maunick qui est le leader du groupe. Bien que son premier enregistrement ait été un disque instrumental d’acide-jazz , les versions suivantes ont présenté une pléthore de chanteurs masculins et féminins dans un décor à parts égales de funk et de R&B, influencé par le jazz, la musique brésilienne et d’autres genres à forte teneur en groove.

Les critiques ont qualifié la musique d’ élégante et d’âme , avec des guitares groovantes et de gros cors, avec un mélange fougueux de soul rétro, de cuivres, de funk et de jazz. Aujourd’hui, avec pas moins d’une demi-douzaine de chanteurs en studio et sur scène, les voix sont peut-être le point central d’Incognito, mais l’ensemble est plus grand que la somme de ses nombreuses parties talentueuses.

Incognito est rapidement devenu l’un des groupes les plus populaires du Royaume Uni, menant au top 10 des succès et des collaborations avec des artistes comme Stevie Wonder, George Benson, Chaka Khan, etc. Les rangs du groupe comptent certains des meilleurs instrumentistes et talents vocaux de jazz et de soul du Royaume-Uni et du monde.

Pour célébrer le 40e anniversaire de 8CD, rétrospective de 106 titres du premier album d’Incognito , Jazz Funk , les pionniers du Brit funk, ont sorti un clip vidéo pour « You Are In My System ».

Le visuel ludique et riche en effets trouve un danseur se déplaçant dans une maison, présentant un certain nombre de mouvements chorégraphiés, tandis que Bluey et son groupe accompagnent l’interprète.

Le coffret de CD, intitulé Always There 1981-2021 : 40 Years & Still Groovin’ , est présenté dans une boîte rigide avec des pochettes intérieures individuelles et un livret de 52 pages avec des notes écrites par Charles Waring et des photos des archives du groupe.

Sortis le 19 novembre, les CD 1 à 5 ont été organisés par le fondateur et moteur du groupe, Bluey, avec les CD 2 et 4 contenant des morceaux inédits. Le CD six est un rare album live exclusivement japonais enregistré en 1996, tandis que les CD sept et huit ont été compilés par Gilles Peterson, un partisan de longue date du groupe, qui a sorti sept de leurs albums via son propre label Talkin’ Loud.

Écoutez la compilation Incognito couvrant toute la carrière Always There: 1981-2021 (40 ans et toujours groovin’) ici

Le livret de 52 pages contient un essai de 10 000 mots écrit par Charles Waring sur la base d’une récente interview de Bluey. Dans les notes détaillées de la pochette, Charles retrace le parcours d’Incognito depuis l’enfance de Bluey jusqu’à ses premiers succès dans le cadre de la scène Brit-funk des années 1980. Il retrace également la réémergence et la renommée mondiale du groupe pendant les années Talkin ‘Loud sous l’aile de Gilles Peterson; des rencontres avec des légendes telles que Stevie Wonder et Chaka Khan ; et les récents succès d’Incognito sur des labels indépendants tels que Dome et Edel. Les notes sont entrecoupées de photos des différentes incarnations du groupe issues des archives personnelles de Bluey.

Inspiré par de grands groupes américains comme Earth, Wind & Fire, Incognito a mélangé du funk cuivré, de la soul et de la musique latine dans un breuvage enivrant et est monté juste au moment où la première vague de Britfunk perdait de son élan, atteignant les charts britanniques en 1981 avec leur premier single  » Parisienne Girl » tiré de leur premier LP, Jazz Funk . Peu de temps après, le groupe est entré dans une longue hibernation mais est revenu en force dans les années 1990 sur le label Talkin’ Loud de DJ Gilles Peterson, sortant une succession de singles et d’albums exceptionnels qui les ont établis comme les porte-drapeaux de la scène acid jazz britannique. La musique du groupe a également bien marché dans les clubs, grâce à des remixeurs comme Masters At Work et David Morales, qui ont réussi à traduire les arrangements de big band du groupe en grooves de piste de danse addictifs.